Vous l'aurez peut-être remarqué dans l'un de nos premiers lookbooks de 2016 : les mannequins sont sans visage, les vêtements ne sont pas toujours parfaitement ajustés et certaines pièces semblent délibérément inachevées. Ce qui peut paraître étrange au premier abord était en réalité un choix stylistique tout à fait intentionnel, un hommage à un pan presque oublié de l'histoire de la mode.
Le lookbook de notre collection Automne/Hiver 2016/17 s'inspirait des poupées de papier, ces figurines avec lesquelles des générations d'enfants (et d'adultes) ont imaginé des vêtements et des accessoires de mode. À l'aide de ciseaux, de papier et de colle, couleurs, matières et motifs ont été combinés, jetés et réinventés. C'est précisément cette approche libre et expérimentale que nous souhaitions insuffler à notre collection.
Ceux qui considèrent aujourd'hui les poupées en papier comme de simples objets kitsch et nostalgiques sous-estiment leur importance culturelle. Elles racontent l'histoire de la mode, reflètent les idéaux de la société et offrent souvent un regard étonnamment critique sur les rôles de genre. Dans le contexte actuel, où la mode durable s'engage de plus en plus sur les questions sociales et culturelles, ces liens historiques sont particulièrement pertinents.
L'histoire de la poupée en papier remonte au XVIIIe siècle. Dès 1791,Journal du luxe et de la modeLes poupées en papier, dites « poupées anglaises », étaient des jouets qui faisaient le bonheur des enfants comme des femmes adultes, car elles permettaient d'explorer les notions de bon et de mauvais goût en matière de vêtements. Cependant, elles ne devinrent véritablement populaires qu'au XIXe siècle, grâce aux nouvelles techniques d'impression qui permirent leur diffusion à grande échelle.
Au XXe siècle, leur évolution s'est poursuivie : aux États-Unis, elles ont connu leur apogée entre les années 1930 et 1950. En période de crise économique, elles représentaient des jouets abordables, mais aussi une projection d'un monde idéalisé. Nombre de ces poupées arboraient les visages de femmes célèbres comme Grace Kelly, Jackie Kennedy ou Twiggy, véhiculant ainsi les rôles de genre courants à l'époque.
Parallèlement, les poupées en papier ont aussi permis de s'affranchir de ces clichés. Elles représentaient des femmes au travail, principalement des ouvrières en Allemagne de l'Est, reflétant ainsi l'idéologie sociale dominante. Dans les années 1970, les poupées en papier sont devenues plus colorées, plus expressives et plus ludiques, en parfaite adéquation avec la mode de l'époque.
Les poupées en papier n'ont jamais été de simples jouets. Elles ont toujours été un espace d'expérimentation – pour la mode, l'identité et les perceptions sociales. C'est précisément cette ouverture et cette joie de combiner les choses qui nous inspiraient à l'époque.
Fazit
Rétrospectivement, ce premier lookbook est emblématique d'une philosophie qui nous anime encore aujourd'hui : le plaisir d'expérimenter, de rompre délibérément avec les conventions et d'aborder la mode avec légèreté. La poupée en papier nous rappelle que la mode est un processus en constante évolution. Osez la créativité ! Couleurs, matières et motifs peuvent être réinventés. Nous fournissons les tissus biologiques parfaits ; pour le reste, laissez libre cours à votre imagination.